Enfin une nouvelle exposition de Philippe Cognée un des rares artistes contemporains dans le monde à pratiquer la peinture à l’encaustique, une des plus anciennes et plus dures. techniques picturales. Trouver une réponse à une réalité souvent uniforme et morne s’impose parfois comme une véritable quête pour les artistes. Pour faire face à la banalité, Philippe Cognée a choisi un langage de cire fondue. Appliquée à chaud, écrasée au fer à repasser puis arrachée par le film plastique, la cire offre dans le tableau un contraste frappant, riche de texture et de sensualité, avec une réalité terne. Autoroutes, foules anonymes, supermarchés et autres quotidiennetés ont fait l’objet de son travail. En choisissant le thème de la fleur, le peintre opère une mue radicale. Là où il cherchait avant à sublimer une réalité moderne, ses cœurs de tournesols, pivoines ou amaryllis sont agrandis à l’extrême et si déformés par la cire, qu’elles en sont à peine reconnaissables. Elles semblent presque mortes, figées, et pourtant la cire leur donne une telle matérialité qu’elles paraissent renaître en chair. Cette fois, la réalité de Philippe Cognée devient quasiment magique, dans un entre deux entre vie et trépas, où l’on retrouve le « memento mori » qui hante nombre de ses séries. Une réponse subtile de poésie à une décadence moderne.