C’est dans le nouvel espace wilmottien de la galerie Templon que Jim Dine dévoile ses dernières toiles, résultat de trois longues années de travail. Les 6 peintures monumentales exposées pour l’occasion ont été réalisées cette année et en partie pendant le confinement dans le studio parisien de l’artiste. Leurs couleurs vives vous mettront du baume au cœur ! Jim Dine, grande figure de l’art contemporain américain, est généralement associé au pop art. Ici, nous découvrons des toiles de grande taille où sont superposés peinture, sable ou fusain et vieux outils. Ce sont des outils trouvés dans la quincaillerie de son grand-père. Pour l’artiste, les outils lui permettent de s’exprimer pleinement. Le critique John Yau explique l’ajout d’outils dans la pratique de Jim Dine comme un besoin de complexifier la peinture. De son art émane une impression de liberté et de spontanéité. John Yau place ainsi ces œuvres entre de l’expressionnisme abstrait et des happenings, dont Jim Dine fut l’un des pionniers dans les années 1950. La nouveauté de cette série, ce sont les masques en bronze et en aluminium apposés sur certaines des toiles. Ces visages mystérieux sont-ils de petits autoportraits ? À 85 ans, l’artiste américain livre (enfin) un travail plus introspectif que jamais.