"Peintre de la transparence, de l'évanescence, des fantômes liquides" : ces qualificatifs reviennent souvent chez les critiques d'art pour décrire la démarche du peintre français Marc Desgrandchamps. Ce dernier peint en effet des figures, laissant voir à travers elles le minéral, les arbres, les objets et autres choses. Son oeuvre est facilement reconnaissable par ses paysages animés de figures, d'objets fragmentés en suspension, son espace indéfini. Pour sa seconde exposition personnelle, Marc Desgrandchamps a lui -même choisi pour titre « Jardins obscurs ». Certaines peintures évoquent de mystérieuses scènes d’extérieur, sans présence humaine, où domine un vert sombre dans une ambiance crépusculaire. Puisant ses références dans des photographies personnelles ou des souvenirs de scènes de films qui l’ont marqué (on pense par exemple au grand jardin qui entoure la maison dans "Melancholia" de Lars von Trier), l’artiste utilise cette fois-ci des tonalités plus contrastées. Dans d’autres peintures, on retrouve des silhouettes fugitives, en transparence sur des fonds bleus, qui rappellent des œuvres plus anciennes que l’on a pu voir dans les expositions de l’artiste au Centre Pompidou (2006) ou au Musée d’art Moderne de la ville de Paris (2011). Sa peinture faite de jus très liquides crée des coulures, qu'il dit ne plus voir, mais qui participent à l'impression d'un monde à la fois très vivant. Artiste discret, à l'oeuvre toute aussi siencieuse, Marc Desgrandchamps a bénéficié de plusieurs grandes expositions (Musée d'art contemporain de Strasbourg (2004), Musée d'art contemporain de Lyon (2004), Musée national d'Art moderne - Centre Georges Pompidou (2006) dont une très belle rétrospective en 2011 au Musée d'art moderne de la Ville de Paris.