Après trois expositions dédiées à la photographie humaniste et sociale, le Pavillon Carré Baudoin donne carte blanche à Eko Sato, galeriste du 20e qui réunit une 15e d’artistes dans une très belle exposition collective. À l’ère de l’instantané et de l’immédiateté, cette exposition est un manifeste, une invitation à se retrouver. « Le Silence du mouvement » est une expérience sensorielle privilégiant la lenteur et le silence au brouhaha et à l’agression de la vitesse. À travers des sculptures, mêlant art cinétique et art contemporain, dont le mouvement fait partie intégrante et des créations statiques qui en éveillent l’idée, le spectateur est invité à une immersion où élégance rime avec pureté. S’affranchissant des hiérarchies et faisant dialoguer les œuvres d’artistes de différentes origines et générations, l’exposition met en exergue les dessins de fils sur papier de l’artiste portugaise Catarina Rosa, le silence des sculptures de Laurent Debraux, le travail de lumière de Damien Bénéteau, l’exploration autour du vide de l’Argentine Gladys Nistor, le questionnement entre matérialité et immatérialité de Pascal Haudressy. L’abstraction géométrique de l’artiste japonais Haruhiko Sunagawa dialogue avec la poésie en suspens de Justin Fiske, originaire de Cape Town, et la danse aérienne de l’entité post-industrielle de la Germano- Polonaise Karina Smigla-Bobinski. La réflexion autour du langage corporel et notre relation au monde se poursuit avec la minute de silence proposée par le chorégraphe d’origine israélienne Ohad Naharin. Tantôt automatisées, tantôt actionnées par le spectateur, les créations et sculptures prennent vie et s’animent au fil de la visite. Eko Sato nous offre un beau voyage, une expérience sensorielle et une immersion dans un univers où le temps comme les sons de la ville restent suspendus, laissant place au silence du mouvement.